“设计是一种教养”，日本当代设计界代表性人物原研哉，说出在他心中设计的定位，他认为“设计师”不该是社会中特殊的行业，设计更不该让人难以亲近，设计品也不仅是“礼品”。设计应该是一种教养，就像是公德心、礼貌般，是能随时挂在嘴边，是能环绕在日常生活之中，是能无声无息影响著人们的生活的。

与其他以个人命名的设计机构或企业不同，“六艺源设计”的名字，来源于中国古代儒家六种基本才能：礼、乐、射、御、书、数。一方面六艺源是合伙人制的设计机构，钟权并不希望太强的个人烙印对企业的未来发展带来限制。另一方面，他也在设计中倾注了秉持儒家的六艺精神；力求避免“割裂”，达成艺术与商业价值的统一。

这次百度教育UE团队（百度EDUX）带来了他们在内部落地的自动化AI设计系统V1.0，随着业务的增长，产品群越来越大，合作方越来越多，作为整个产品落地必要的UI环节，肩负的工作量也非常巨大，尤其是日常运营Banner的设计工作，以往都是以人工的方式进行产出的，如何尝试新技术的赋能，利用自动化和AI来帮助完成设计师的工作呢。

​建筑如人，人如建筑。第一眼看见的，都是外表。见到建筑师青山周平的那一瞬，你也许会被他温顺朗润的外表所迷惑，走进这栋“建筑”，你的感觉会随着他的“内部结构”慢慢发生变化——一座传统日式建筑的既定印象会被打破，你会看到宋代木质房屋的朴拙，中国山水画里人被自然映衬出的谦卑，西方石砌大教堂的耿直硬气，以及一种西班牙高迪派建筑里蕴含的奇思妙想。

好懂”是标志设计最基本的要求；“好记”是形象特别，要很有特点；“好看”是形式法则的问题，图案的形式法则：空间、比例、虚实、刚柔、结构，互相呼应，它符合美的法则，就好看；“好用”好懂呢，却往往被人忽视。大的标志有几百米那么大，小的有纪念章那么小。大而不空，小而不挤，这是好标志的特点。比如工商银行，大的在墙上、屋顶上挂着，小的像一个纪念章，它有一个制约。我坚持要求在设计标志的时候，以这八个字为原则，来衡量这个标志是好的还是不好的。不好的，肯定是不懂、不认、不好用、不好看。

2000年创立“SAMURAI”工作室以来，佐藤可士和在各个领域主持制定品牌战略，并一路取得成功。迄今的主要客户包括国立新美术馆、优衣库、乐天、711便利店、本田、洋马、三井物产、NTT Docomo、今治毛巾、合味道纪念馆、藤幼儿园、千里康复医院、明治学院大学、歌舞伎第八代中村芝翫（wán）等，业务内容也涵盖了各种标识、象征性图像符号以及产品的设计、广告宣传、品牌塑造、建筑规划等多个领域。

　　山本耀司是世界时装日本浪潮的设计师和新掌门人。他以简洁而富有韵味，线条流畅，反时尚的设计风格而著称。60年代末的日本，裁缝的行业的地位极其低下，甚至是不受待见的，他们要走家串户量体裁衣，只能走小门，山本耀司的母亲就是那个年代的裁缝。天生对世俗观念、小资产阶级情调、规范着日本人生活的老条条框框看不惯的山本耀司决定做点什么。

这次Creative Cloud对Adobe中国是很大的事件，从重视程度上看我们整个数字媒体的总经理都过来了，包括我们自己的CEO也过来了。从客户对我们反应程度上看也是相当热烈的。我们刚开始想做一个大概一千人的活动，可是网上注册人数比我们想象的多很多，来的人也超过了我们的预期，整个市场反应比我们想象的好。

靳埭强，业内称呼他为“靳叔”，在平面设计界是当之无愧的大师级人物。他是国际平面设计大师、靳埭强设计奖创办人、国际平面设计联盟AGI会员，是中央美术学院、清华大学、吉林动画学院等高等院校的客座教授。靳氏的作品在本地及海外获奖无数，是首位设计师获选香港十大杰出青年、唯一设计师获颁赠市政局设计大奖、首位华人名列世界平面设计师名人录、并获英国选为二十世纪杰出艺术家及设计师。其艺术作品常展出海外各地，曾在英国、美国、德国、芬兰、日本、韩国﹑新加坡、中国等地多次策划及举行个人展览。

Raynon Chiu，台湾著名室内建筑设计师， 从事室内设计行业20余载，有着深厚的中国文化底蕴与自己独到的见解和认识，对室内空间的造型和色彩把握游刃有余，极富创造力的思维让他的作品始终保持国际设计水平。“室内设计是建筑设计的延伸”，这是Raynon Chiu作为设计师始终坚持的创作理念，提倡“室外环境就是最好的装修”，摒弃过多的装饰，尽可能的利用大自然给予的免费装修。始终坚持原创的设计精神，探索更多的设计可能性和可实施性。