Good UI 是一家研究用户体验的设计机构。我们知道成功的页面设计不仅有很高的转化率更便于用户使用，既能满足商业目标更能为用户带来良好的体验。

可以说是logo设计历史上一种通用型设计思路，这是一种符号的艺术。这种设计思路可以与图形设计思路相结合，也可以单独存在，要求设计师要清楚不同的字体对视觉传达的情感的不同。就中文来说，简单的分类比如代表优雅庄重的宋体，历史古韵的楷书，以及中庸的黑体。根据字体的字面、骨骼和体饰又可以分别给人不同的视觉感受。细说起来，完全可以写成很厚一本书。由于栗子太多，代表性的栗子不好选，所以暂时空白。

七巧板，或许我们小时候都玩过，我们曾利用它简单的拼出我们想像中的各种动物花鸟的形态，有时我们也会有意外的造型收获。正如这七巧板，圆形和方形与三角形则是网页造型结构中的精髓元素的归纳，即使再丰富生动的物体也可以由它们组成。现在我们利用它进行网页框架的打造，不知道会不会有意外的惊喜呢。

晋小彦：抄现实是我们在设计中最直接也是常用的一种方法，它顾名思意就是抄袭现实中存在的物体。因为其结果直接与主题相关联，所以抄现实的方法可以让视觉整体，主题突出。它将抽像的主题通过实体的事物表达出来，并以之做为内容信息的承载体，从而在第一视觉上直观的体现了核心内容并突出主题。

从抽象的需求落实到具体的交互界面并不是一件简单的事，其中的关键就在于处理信息和任务。需要展现哪些信息，如何组织信息结构，如何引导用户完成任务，仔细分析这些问题后，需要将解决方案用一系列相关联的界面草图表达出来；然后再细化草图为具体界面，同时要考虑如何让用户轻松、愉悦、高效地浏览和操作；最后，再做一些锦上添花的设计，让用户惊喜于美妙的产品体验。这就是设计规划的过程。

在设计领域没有一成不变的规范。看到各位设计师如此热忱地投入极简化用户界面的设计令人欢欣鼓舞。但是，探索扁平化设计是否就意味着绝不使用渐变和阴影？当然不是。事实上，我近期看到的几个很有意思的作品一方面以巧妙的方式呈现出了内容，另一方面也保证了交互的直观易懂，从而实现了扁平化和尺寸直接的平衡。

创意不是凭空而生，也很难妙手偶得，特别是对于创意日需量高达几十个的设计师来说，仅仅靠灵感火花一现根本搞定不了工作，浸淫行业多年的设计师都会有些特别的技巧，今天我们总结了最流行的10个设计方法，来给创意加点油吧。

UI最重要组建之一就是图标，随着扁平化设计的发展趋势，越来越注重图标的简洁与寓意表达，平面图标已占主导地位。每位设计师所处的阶段所关注的要点是不一样的，我把图标设计分为2个阶段–初阶与高阶，这样分是为了有步骤性的学习和进阶的加强，当然，能人的话一步到位，对于新人来讲会较难，需要实际工作中辅导与自己经验总结。

平面设计经常把建筑学当作学习的源泉。我们希望 (像建筑学一样) 为我们的工作注入同样密集的理论知识和同样内容广泛、享誉四海的评论意见。但我们不是建筑师，我们是平面设计师。我们的角色更模糊。我们在印刷和网络、二维和三维之间穿梭。我们的作品更易于生产，(存在的时间) 也更短暂。这种易变性，以及平面设计本身所具有的实用主义的不利倾向，使得明确平面设计理论的主体变得困难重重。

这种思维模式，总是用一种意想不到的方式出现，而它有时候令人感到惊奇与不可思议。但是其实「创意」这种思考模式是非常稳定且具前后因果的，从思考历程来看，「创意」比较仰赖多方向性思考而单一性思考；从「创造出一个想法」来看，创造出来的东西，必须具有「新颖」和「价值」两大类条件；从人来看，人人都具有「创意」，只是程度不同、领域不同；所以我们从以上可以得知「创意」会随着不同情况、时地物背景、个人特质而改变。