一个设计机构可以以“创意产业本就这样”来描述他们为何对设计师不作为的行径，制度完善和人情关怀不应只存在于臃肿庞大的巨型企业，更应在创意机构中获得新的活力。

同时他也意识到优秀的设计必须经受市场的考验，他相信没有优秀的设计，市场展示的就是垃圾。富有创造性的艺术通常都要经受不利因素的考验。

近乎所有的设计师都同意对于客户初始信息的积累是非常重要的一部，要么面谈要么通过问卷调查的方式获取。到这一步你就应该开始创建设计摘要的了。设计师约翰·霍姆斯说道：“在开始前你必须彻底理解客户的观念。标志设计决不能无的放矢，而是恰好相反。”

国内商业广告中很少用到插画，更多的还是用到摄影，这和日本、欧洲不同。国内的插画更多用于书籍，主要是因为，我们的广告没有形成使用插图的习惯，如果你看日本的杂志、广告，很多是用插图来做的，但国内必然是以摄影为主。比如你做一个餐厅的广告，国外的餐厅会选用能代表餐厅风情、质感的插图，用设计感来表现它的品位，但是国内更倾向于用实物的照片，用最直接的方式，这也是审美趣味上的不同。 　　就插画的需求量来说，还是比较大的，也有很多互动的机会，但是没有保障。很多插画家有时候甚至收不到款，也没有法律的支持，所以要以此为

“结束在关山月美术馆的展出后，展览计划在深圳各区的展览馆和各大工业园内进行为期一年的巡回展出，让"首届深圳设计展"得以在全市范围内"旅行"，使展览成为深圳设计的"动力火车"，让更多的市民了解，走进深圳设计。”

中国美术学院的开放与包容，让他们这些“在野”的独立设计师惊讶按照惯例，正统的学院有一堵与世隔绝的墙，委婉拒绝像他们这样的独立设计师。“但进入美院后，我们这些活跃在一线的设计师，为学生们带去一线的信息，使得他们明白专业和现实工作的距离，在毕业后不至于站在街头茫然不知去向。”

针对设计发展趋势两种截然不同的观点和方向, 一种关注批量产品的设计，将设计视作技术工具或者营销上的噱头，阿莱西认为，这实际上降低了设计在工业中的地位，使之成为促进销售和降低成本的一种手段，设计的真谛恰与之相反，“很多意大利的设计公司以对待艺术创作的态度来进行设计，在他们看来，设计并不因其商业利益而存在，设计本身就是目的。”

迪特·拉姆斯(Dieter Rams)是一名来自德国的工业设计大师，简约主义设计风格的代表人物、新功能主义的创始人和代言人。1968年创办至今的博朗设计大赛，已经由当时地区性奖项变为了国际知名的设计大奖，唯一不变的是它的评奖标准——迪特·拉姆斯的十条设计定律。

形成自己的观点。想想有什么经历是你有而别人没有的。然后想想有什么经历是你有别人也有的。接着对两者进行组合，试着让别人或哭或笑，或者感到如遇知音。

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