什么样的图像，才能让对美感要求极高的设计师们满意，不仅在第一眼给予观众视觉震撼，又具备丰富的想像空间，在众多甄选作品中脱颖而出，成为2011台北世界设计大展的Logo？

    飘逸的青竹叶，和象征灵感的红羽毛前后交叠，在画面正中架构出一个大大的「X」符号，一下就让所有目光聚焦起来。简洁的设计、鲜明的色彩，直截了当传达出设计大展的主题「交锋」。这是现任枫格形象艺术总监、中华平面设计协会顾问，并获美术设计协会颁发「终身设计成就奖」的平面设计大师，廖哲夫的创作。

    羽毛笔和竹叶的华丽交会

    谈起创作理念，廖哲夫笑说，他原本想用两个圆交会的意象表现「交锋」，一个圆用毛笔的笔触，一个则用水彩笔，展现东西文化交融的感觉；甚至圆圈的形状，还和台湾常出没的「台风」类似，可以呈现地方特色。但后来觉得意象不够突出，联想太过迂回，因此作罢。

    于是廖哲夫重新由大展的英文名称「World Design Expo」出发，思索什么意象能将文字和图案妥贴结合，最后选定拿「X」这个字母作变化：大大的叉号，让人一看就体会到「交锋」的气氛，更有无限、未知的含意，和设计的未来感很搭。

    不仅在视觉符号上抢眼，图像中的元素个别拆解，也充满交锋的对比和冲突性：廖哲夫表示，竹叶可视为东方文化的象征，羽毛笔则是西方传统用以书写、绘画的工具，双方交会代表东西文化的刺激；翠绿的竹叶和桃红的羽毛笔，一刚一柔的配色，同时展现新、旧世代的设计人相互交手，激荡火花。

    国际平面设计大展策展人李明道认为，这个视觉标志笔划简洁，明确传达出「交锋」的主旨，是很成功的设计；尤其时程只有短短两、三个月，看似简单的设计，其实难度很高。关于标志象征意涵的部份，国际工艺设计大展策展人李尉郎则指出，民众第一眼看到这个设计，可能不容易察觉到竹叶和羽毛笔，背后所代表东、西文化，以及自然、人文间的对照关系，有些可惜。

    设计不只是交锋

    那么，在完成以大展主题「交锋」为依据的设计后，廖哲夫如何看待设计与交锋的关系？他表示，设计是为了达到目的的一种手段，产品、图像的设计，往往是为满足生活中的各种需求而存在，这个过程持续而漫长。 「交锋」则比较像设计的一个「阶段」，是互动激荡出的一瞬花火，交锋之后才会得到某种创作的成果。因此，设计包含的范围更为广阔。

    不过，大展的主题「交锋」，确实点出了设计为其他领域服务的特质。这也是廖哲夫最终选择以一个平易近人的方式，呈现大展视觉标志的原因──因为不收费的设计大展，多数的参观者会是一般民众，只有能快速打动人心的意象，才能引发最多共鸣。李尉郎也同意，这个设计的视觉效果相当成功，鲜明的红、绿对比，能迅速吸引民众的注意力。

   世界设计大展标志，呼应展览主题「交锋」，努力以最精简的方式，在设计人和一般民众的观感间，取得平衡。