TNOP 是一家位于曼谷的平面设计工作室， 2005 年由AGI 成员Tnop Wangsillapakun 在芝加哥创立。TNOP认为有力的设计是概念和工艺的平衡，“像科学家一样生活，像艺术家一样工作”，通过当代材料和技术，创造出独特的设计传递文化。

位于曼谷的Studio150热衷于突破传统布局设计的界限，并在排版、网格系统和空间使用方面进行实验。两位联合创始人Pat擅长复杂信息数据处理，与Piyakorn别具特色的排版风格和叙事技巧结合，呈现出富有艺术感的视觉节奏。 

自 2016 年以来，他们运营了一个教育平面设计平台 - “The Rambutan”，该计划挑战平面设计师的传统角色，鼓励年轻设计师群体参与泰国社会议题内容的设计讨论。

曼谷平面设计师Manita Songserm 专注于将艺术与平面设计结合，从2013年开始，因与曼谷艺术文化中心（Bacc）展览部门达成合作，实验媒体艺术成为其灵感源。

她的代表作品打字机项目是一系列由单个字符组成的图表，可以作为后现代诗歌和绘画同时阅读。在创造视觉复杂性，需要多次阅读的同时，不会混淆需要传达的内容。

KUZO由来自巴塞罗那的平面设计Marc和来自法国的品牌设计师、数字设计师Nicolas共同创立，从品牌到战略，从插画到动画，KUZO为项目提供创造性设计方案赋能品牌。

Cadson Demak成立于2002年，，它的名字是泰语单词的音译，意思是“精心挑选”，被称为第一家开发字体设计解决方案的泰国传播设计公司。2015年，他们为谷歌字体项目贡献了12钟泰文字体。

泰国设计中越来越关注概念、新技术的运用，数字媒体创意呈现，与领国相比更为先锋。这与泰国近年来设计教育推进、艺术书展和设计师社群的建立不无关系。

Rice由Joshua Breidenbach和Chi-an de Leo于2011年在胡志明市创立，是一家受越南的视觉文化的启发的品牌设计工作室。相信基于视觉的品牌设计可以改变公司，塑造非凡的故事并产生积极的影响。

Rice 与字体设计师 Chi Long Trieu 一起为越南字母设计并开发了 Uniqlo 字体版本，借鉴了“越南定制变音符号的传统，使它们更具装饰性以及品牌的极简美学。”Rice进一步为标题创造了独特的排版，保持优衣库的原汁原味。

Cohe总部位于河内，灵感源于对越南丰富文化资源的感知，是一家专注于每个项目背后的故事和情感的设计工作室。

M—N Associates 是一家位于西贡的品牌和创意设计工作室，由 M. Lan 和 N. Duy 创立。他们的作品涵盖了品牌、产品和包装、网站和数字体验、建筑和室内平面的各种创意解决方案。

Behalf 位于西贡，提供跨越品牌—平面—数字设计不同领域的创意解决方案。他们的作品由概念驱动，以研究为主导，以直觉、实验为动力。

Republish 是Behalf Studio自主发起的探索性项目。该项目旨在调查隐藏在城市景观和档案材料缝隙中的印刷残余物，并将它们恢复为数字字体。

1980年至2000年，越南在战争结束后，切断与资本主义有关的广告和大众传播，经历了近20年的平面设计停滞期。从一无所有到试图跟上技术的快速发展，现阶段越南设计仍然被各式西方风格主导。可以看到设计师们在传统元素应用上的创新，但成为“越南”设计还有很长一段路要走。

LIE （Little Ideas Everyday）是一家成立于 2011 年的小型工作室，从事各种视觉传达项目，从品牌识别到书籍设计再到环境设计，不拘泥于规范或模式，相信设计中总有探索的空间。

Kongsi是位于吉隆坡的两人设计工作室。“融合不同的观点和审美、在概念性与实验性的探索中前行，拥有古怪而梦幻的个性，两半变为整体。”

hrftype 由马来西亚字体设计师和平面设计师Sueh Li 创立，受本土字体启发并关注多语种和白话排版。工作包括字体设计、刻字、多语言匹配、字体制作等。

Fictionist Studio是由 Joanne Chew 创立于吉隆坡的多学科创意机构。以设 计和艺术为主导，相信这种双重性使他们能够帮助品牌脱颖而出并蓬勃发展。

Kawakong 是位于吉隆坡的平面和品牌设计工作室，这个名字在闽南语中的意思是“跟我说话”。联合创始人 Chung Ping Ong与Ming Ng Ai Beng 希望他们的作品“1.为客户设计，2. 为我们设计，3. 确保两者之间的差距每天都越来越近。”

Where's Gut 成立于2018 年，是一家平面设计工作室，以工作室的猫 Gut 命名，有幸运和直觉的意思。擅长干净、直接和图形化的叙事性设计表达，认为聪明、实用的设计应该简单而有影响力。

马来西亚受不同文化背景、宗教信仰、殖民历史影响，呈现多种视觉语言杂糅和谐共处的新面貌，传统符号、纹样、色彩与现代版式、印刷风格的碰撞，在融会贯通中创造源源不断的活力。

其实亚洲平面设计历史并不长，直至20世纪末21世纪初，经济全球化、互联网普及加上留学潮，大批亚洲设计师接收到西方设计风格与方法论影响后，本土文化再创作，进而展现出前所未有的生猛姿态，探索出独有道路。